viernes, 30 de noviembre de 2018

Diplomado en Animación

Para quienes llevan a la animación hasta en los huesos, los invitamos a formar parte del diplomado "El Cine de Animación como recurso de Educación Ambiental", impartido en la FES Acatlán, UNAM. Con él podrán darse cuenta de los múltiples caminos que puede seguir la animación en el mundo actual. Los ponentes son:

  • Mtro. Juan Barajas González
  • Dr. Laura González Morales
  • Mtro. Daniel Lara Sánchez
  • Mtro. Tarsicio Chárraga Pineda
  • Mtro. Raúl Cárdenas Rivera

Dejamos la siguiente liga para mayor información:




viernes, 14 de julio de 2017

Pequeñas voces o cómo la animación también puede denunciar la injusticia



Por María Celeste Vargas Martínez y Daniel Lara Sánchez (Los Anima-Dos)


Hace algunos días pudimos disfrutar en casa (no sabemos si alguno de los monopolios de la distribución cinematográfica en México la programó en sus salas) una película animada fuera de lo común: Pequeñas voces, producción colombiana del 2012, dirigida por Jairo Eduardo Carrillo y Óscar Andrade, con guion de los mismos realizadores, que rescata y muestra el testimonio de varios niños que han sufrido la violencia en ese país a causa de los conflictos entre el gobierno y la guerrilla.
            Cuatro voces, cuatro historias, cuatro realidades duras y violentas. Si bien no es la primera vez que se cuenta el horror de un conflicto armado a partir de las voces de los propios infantes que lo sufren (recordamos, por ejemplo, el excelente documental Promesas, del 2001), ni siquiera en el campo de la animación (ahí están los diversos cortometrajes de la UNICEF como la serie Cuentos sin hadas), sí es una producción que, además de funcionar como documental y denuncia, resulta una cinta narrativamente atractiva, con un relato bien construido a partir de las historias que los propios pequeños (Margarita, John, Juan y Pepito) cuentan.
            La elaboración técnica de la película es, por decir lo menos, creativa y atrayente. La combinación de diversas formas de animación (recorte, animación tradicional y por computadora) si bien por momentos pareciera no “empatar” del todo, el efecto se justifica por ser una narración realizada por los propios niños, lo que explica la visión infantil que los directores quisieron plasmar. De hecho, resulta muy emotivo que los personajes secundarios sean dibujos realizados por los propios pequeños narradores, mientras los principales son diseñados y animados por los artistas animadores. Esta combinación logra provocar sonrisas al espectador, a pesar de la brutalidad implícita del relato.
Resultado de imagen para pequeñas voces
            Porque eso sí: a pesar de que escenas como la bomba que le arranca una mano y una pierna a John, el secuestro del padre de Margarita, la tristeza de los perros de Pepito al ser abandonados en su hogar mientras su familia parte a Bogotá, el miedo de Juanito a disparar un arma o ver cómo sus compañeros de escuela son asesinados en combate,  provocan un nudo en la garganta o lágrimas discretas, también podemos contemplar secuencias chuscas que reflejan la inocencia infantil y arrancan carcajadas a la audiencia.
            La película es, entonces, una metáfora animada del conflicto. Conflicto entre el mundo urbano y rural de ese país sudamericano; conflicto entre una guerrilla que se dice revolucionaria y un gobierno que se dice democrático (de hecho, la cinta nunca toma partido); conflicto entre la inocencia y una realidad que lleva a los niños a madurar a mil por hora; conflicto entre la risa y el espanto; conflicto entre los recuerdos y el presente.
            Por momentos, esta producción nos recordó los cortometrajes realizados en México por el artista francés Dominique Jonard, quien a partir de la técnica de recorte, también ha dado voz a muchos niños indígenas de nuestro país y les ha llevado a contar sus historias con sus propias voces. De hecho, algo que nos llamó demasiado la atención es que, uno de los narradores de Pequeñas voces, se expresa con una corrección del lenguaje y una claridad de pensamiento que ya quisieran muchos políticos mexicanos.
            Pequeñas voces ganó diversos premios en su país y en festivales internacionales, muy merecidos todos. En su momento, se anunció como la primera película colombiana en 3D. No sabemos con seguridad si el dato es real, pero eso es lo menos importante. Lo que debe resaltarse de este breve largometraje (si se nos permite la expresión) es su valentía y su atrevimiento al denunciar la guerra desde la visión de cuatro niños igual de valientes. También nos lleva a reflexionar: nunca serán suficientes todos los esfuerzos por recordar que la guerra, no es más que una situación que nadie, pero menos los pequeños, deberían vivir.
            Y por cierto… ¿Algún día la animación mexicana se atreverá a hacer algo parecido?
            Hasta la próxima y... ¡Anímense a opinar!



domingo, 2 de abril de 2017

Seguimos perdiendo a nuestros pioneros de la animación mexicana

Por Celeste Vargas y Daniel Lara

Lamentablemente hoy hemos recibido una mala noticia: hace algunos meses falleció uno más de los grandes que forjaron la historia de la animación mexicana. Un representante de aquella historia de la cual nadie se quiere acordar (todos siguen creyendo que la animación nacional surgió en el 2003). Un artista creativo, sensible, talentoso, cuyos diseños le dieron vida a incontables producciones y cuyas historias reflejaban una nobleza traducida en un humor limpio y sin necesidad de doble sentido. Nos referimos al querido don Sergio de la Torre Miraval, quien nos favoreció con su amistad y confianza durante muchos años. 
    Don Sergio estuvo en los estudios de animación más importantes del siglo pasado en México, tuvo la oportunidad de aprender la técnica de animar en Estados Unidos, al lado de grandes como Bill Meléndez. Un artista completo, humilde y olvidado como muchos otros pioneros de la animación mexicana.   
    Agradecemos los momentos que nos dedicó, la confianza para mostrarnos toda su obra artística y la oportunidad que nos dio de trabajar con él. Nosotros perdemos a un amigo y la animación mexicana a uno de sus grandes artistas.

viernes, 3 de marzo de 2017

Increíble

Por Los Anima-Dos

Y se sigue pensando y afirmando que las películas animadas son sólo para niños...

miércoles, 30 de noviembre de 2016

Pasando una excelente tarde

Por Los Súper Anima-Dos




Como han sido fríos días  decidimos   prepararnos un platón de palomitas (incluyendo papas y cacahuates) y nos  dispusimos a pasar una excelente tarde  apreciando algunas de las buenas películas animadas que el cine nacional ha generado en los últimos  años. La mayoría ya las habíamos visto, pero el deseo de rememorar era aún más grande. Comenzamos por las ligeras y de fácil digestión: “Magos y Gigantes”, “Imaginum”, “Nikté”. Continuamos con algo más fuerte, con las aventuras de Leo  y sus lindos  amigos, para seguir con el humor y carcajadas de esos tremendos huevos que no se cansan de hacer de las suyas. Y antes de que la noche cayera decidimos pasar a un poco de picardía con “El Santos y la Tetona Mendoza”.
            Como el día no nos alcanzó, quizá la próxima semana tengamos  tiempo de ver esas cintas que siempre pensamos eran extranjeras, pero que ahora nos damos cuenta de lo equivocados que hemos estado. Ni modo, “Gaturro” y “Boogie el aceitoso” deberán esperar.  Horas maravillosas, en un día nublado y frío, llenas de diversión, excelente animación e historias que despiertan la imaginación de cualquiera. Esperamos con ansias que termine el año para poder apreciar  las cintas que los incontables estudios nacionales  presentarán al espectador.  Imaginamos que serán  numerosas, pues la competencia  es siempre leal y son muchos quienes están generando largometrajes en nuestro lindo México. Si a ello le agregamos los grandes proyectos que están creciendo en algunos estados, los emporios que se están abriendo paso y las ciudades animadas que siguen creando docenas de animaciones,  el público mexicano tendrá  mucho que ver el año que llega. Bien por la animación mexicana  que por fin  ha logrado construir una verdadera industria que está a la altura de cualquiera a nivel mundial, que se abre paso  con escudo y espada ante el difícil mercado internacional, y que por lo tanto merece que el público  asista a las salas para apoyar  lo bien hecho en México… ¡Anímense a opinar!    

miércoles, 16 de noviembre de 2016

Recuento de la Muestra AnimaciónMx




Por María Celeste Vargas y Daniel Lara Sánchez (Los Anima-Dos)

El pasado fin de semana se llevó a cabo la primera Muestra AnimaciónMx en Guadalajara, Jalisco, la cual fue organizada por la Coordinación de Artes Visuales de la Secretaría de Cultura  del estado y el Grupo EsComic.  El viernes 11 se dio un vistazo general de la animación actual en el país (como ya pudieron leer en la entrada anterior), así como la presentación de la exposición de carteles de las películas animadas mexicanas realizadas de 2013 a la fecha. Aunque algunas de ellas en realidad no son mexicanas (“Boogie, el aceitoso” y “Gaturro”, por ejemplo) y la mayor parte de los largometrajes  han sido animados fuera del país.  El sábado 12 se presentaron diversas  charlas:
  1. La triste historia de dos periodistas desanimados y la animación desalmada: ofrecida por los autores de este blog  y donde hablamos de nuestros devenires  en el ajetreado mundo de la animación, desde el punto de vista periodístico. Favoritismos, grupos que segmentan el universo de la supuesta industria, la calidad de las producciones, entre otros temas, se comentaron en la plática. Al parecer, el título causó malestar entre algunos al aclarar que los animadores no son desalmados, pero  al hablar de animación desalmada hacemos referencia a “el alma” que está perdiendo la animación nacional.
  2. Presentación del proyecto “Fausto, el mago extremo”: Un largometraje en producción a cargo del estudio Haini, que mostró algunos avances de la cinta y las peripecias de ese pequeño mago.  El público disfrutó  los adelantos y el estudio sigue en espera de recaudar el dinero necesario para concluir el largometraje.
  3. ¿Cómo hacer carrera de animación de 3d en México?: Una charla con Alex Kong sobre la manera en que los nacientes creadores deben planear y construir sus proyectos.
  4. Presentación del libro “Cuentos y Recuentos animados, panorama de la animación mexicana: 2000-2012”, de Luis Gabriel Vázquez: Donde se podrá tener una completa visión de las producciones animadas nacionales de los últimos años.
  5. Panel de estudios de animación jaliscienses:
·         Estudio Haini: Estudio comandado por Tonatiuh Moreno y Ruy Fernando Estrada, quienes, además de los diversos proyectos animados, están promoviendo “Fausto, el mago extremo”, un largometraje con deseos de salir a la luz. ¿Alguien se animará a aportar el capital?
·         Exodo Animation Studios: Estudio especializado en la animación 3d y en el desarrollo de personajes.
·         Mako Animation: Los creadores de la serie protagonizada por esa simpática calaca: “John Death”.
·         Platypus Animation: Estudio con realizaciones en 2d digital que genera productos para televisión y web.

Esta primera muestra fue un encuentro entre algunos de los involucrados en la animación que se genera en la actualidad en el país. Una pequeña visión del universo que sigue creciendo en el arte de animar en México… Y ustedes, ¿acudieron al evento? Si no, ¿les hubiera gustado estar? ¡Anímense a opinar!